miércoles, 24 de diciembre de 2014

Mangateca. Retroanálisis: Kanokon.


Hola a todos,

El triángulo amoroso de Kota.
Uno de los grandes defectos que tengo al momento de leer mangas es que por muy malo que éste sea, tengo seguirlo hasta terminarlo y eso me ha provocado algunas decepciones, de las cuales, la primera obra que me vino a la mente es ésta.

No recuerdo bien porque comencé a leerlo, si no me equivoco vi una sinopsis en la que se mencionaba a breves rasgos la historia y se hacía énfasis en su contenido que es una combinación de ecchi y comedia.  Digamos que a veces es entretenido leer historias así, que no son del todo hentai, pero sí tienen cierto contenido picante.

Los primeros capítulos muestran una trama sencilla que apunta a entretener al lector con historias cortas, pero mientras avanzan los capítulos se puede observar un intento del autor de formar una historia más seria y obscura que no logra desarrollarse bien.

Mientras escribo estas líneas, me he enterado que el manga es basado en unas novelas ligeras y que esta serie goza de mucha aceptación en Japón, gracias a lo cual se la adaptado al manga, animé, y drama CD.  No conozco exactamente cuales son las diferencias argumentales entre estos formatos, por lo que me limitaré a analizar lo único que conozco, que es el manga.

Veamos un poco de que trata esta obra...


Inicio del Argumento:

Chizuru en su verdadera forma.
Kota Oyamada es un estudiante de primer año que recién es transferido a la Academia Yunpo, donde conoce a una estudiante de segundo año quien le dice que está perdidamente enamorada de él, debido a esto, también le confiesa que ella en realidad es un espíritu de zorro o Kitsune.

La chica que le declaró su amor a Kota se llama Chizuru Minamoto, una de las chicas más atractivas de la academia, que tiene un cuerpo muy desarrollado; por lo que los alumnos del instituto sienten una profunda envidia hacia Kota debido a la forma en la que Chizuru lo aprieta hacia sus pechos cada vez que lo ve.

Posteriormente, entrará en escena Nozomu Ezomori, una estudiante del mismo año que Kota, quien también se ha enamorado de él.  También le confiesa que es un espíritu del bosque, pero en este caso se trata de una deidad de lobo.  Ella también es muy guapa, pero no tiene el cuerpo con el que cuenta Chizuru, por lo que lo compensa con más perversión que esta otra.

Debido al amor que sienten por Kota, comenzará una rivalidad entre Chizuru y Nozomu por ganar su amor; a la vez que Kota y compañía conocen nuevas amistades que le ayudarán a enfrentar distintas amenazas que se les presentarán como resultado de este triángulo amoroso.


Datos:

Género:  Seinen, comedia y mucho ecchi.
Animé:  Sí.  12 Episodios, 10 especiales
Películas:  2 Ovas.
Dónde leerlo:  Submanga.com
Estado:  Finalizada.  47 Capítulos.


Calificación Personal:

Eso sí, la serie no le queda debiendo a nadie en cuando a erotismo.
Historia:  Aburrida.  Si bien es cierto que trata de ser una comedia, a mí no me sacaba ni un esbozo de sonrisa.  Creo que el inicio fue lo más interesante, de ahí la historia se puso medio extraña por lo que perdí el interés.  (2/5)

Dibujo:  Un estilo algo infantil para una serie que apuntaba a lo ecchi, no podría decir si estuvo bien o mal, pero sí puedo decir que los personajes eran trazados de un modo muy estándar, por lo que podría verlos hoy y quizás ni reconocerlos.  La serie es nula en detalles de escenarios o personajes.  (1/5)

Personajes:  Nunca me agradó el protagonista, parecía un niño que no sabía que hacer con esas chicas; pero los personajes secundarios lograban entretener de vez en cuando.  Esto podría ser lo más rescatable de este manga.  Mención especial para la relación de Omi y Mio.  (3/5)

Desarrollo:  Considero que esta es una de esas pocas obras que sí merecía una aclaración de los arcos argumentales  que se trataban porque en un principio fueron historia autoconclusivas para luego pasar a una sola gran saga.  El problema es que no hubo sutileza en dicha transición.  (2/5)

Calificación total:  08/20  Una bazofia!!!  

Definitivamente, Kanokon es una de mis mayores decepciones en el mundo del manga.  En un principio parecía estar frente a un Rosario Vampire, pero fue peor aún que eso.

Lo que me sorprende es que tenga tanto éxito en Japón, quizás esto se resuma en decir que Japón es otro mundo, como alguna vez escuché.

See ya!

martes, 16 de diciembre de 2014

Hypnosapo: Kill la Kill.


Hola a todos,

Matoi Vs Academia Honoouji
Esta serie causó alto revuelo en la red, ya que hasta la fecha sigo viendo un montón de Fanarts relacionadas con la misma y cuando vi que la pusieron en Netflix decidí darle la oportunidad.

La vi completa, pero no estoy muy seguro de qué pensar; mi primer pensamiento es que esta es una serie única en su tipo ya que cuenta con una animación fluída, personajes memorables, giros argumentales inesperados, batallas espectaculares, mucha comedia; pero a pesar de todo estos atributos, cuando la analizo bien, siento que no me convence del todo, no sentí el clímax en la historia.

La serie es realizada por Trigger, cuyos directores pertenecían a Gainax, donde ya se dieron a conocer por Gurren Lagann; sin embargo esta es su primera serie para TV después de dejar dicho estudio y fundar el propio.

La serie cuenta con 24 episodios en donde se cuenta la lucha de Ryuko Matoi, una estudiante de intercambio que llega recién a la Academia Honoouji.  Quien dirige dicha escuela es Satsuki Kiryuin, ella se encarga de mantener el orden con mano dura, por lo que todos los estudiantes le temen y siguen.

Matoi decide enfrentarse a la dictadura de Satsuki y sus 4 de élite; sin saber que para derrotarlos necesitará de algo más que su fuerza natural, ya que los alumnos de dicha academia utilizan uniformes Goku, los cuales brindan habilidades sobrehumanas a quienes los utilizan.

Los trajes son muy "funcionales".
Matoi es derrotada en un principio, pero gracias al apoyo de Mako y a la familia de ésta, descubre en la casa de su padre un extraño uniforme de marinera, el cual le habla únicamente a Matoi y al probárselo le concederá nuevas habilidades que le permitirán enfrentarse a todos los miembros de la Academia Honnoji y finalmente descubrir al asesino de su padre.

En un principio la historia parece muy sencilla, y todo apunta a un shonen de derrotar al enemigo del capítulo y nada más; pero con el desarrollo de la historia se presentan nuevos aspectos de la trama que resultan completamente inesperados, así como otros personajes que permiten revelar más del pasado de los principales protagonistas.

Lo que me parece increíble es como lograron darle sentido a una amenaza al mundo tan rara como ridícula; con explicaciones detalladas y hasta cierto punto "creíbles".  Este es un punto a favor definitivamente.

A fin de cuentas, creo que es una serie aceptable, de esas que si uno espera pasar el tiempo viendo algo entretenido que no requiera de mucha inmersión; esta serie cumple su cometido, pero no esperes una obra maestra, porque no lo es.

Enjoy!

lunes, 1 de diciembre de 2014

Vagando en el mar de Dirac: Ilustraciones Danusko


Hola a todos,

Ibuki es uno de los personajes más queridos de SF3
Es grato ver en la red como los videojuegos inspiran a muchos ilustradores a realizar sus propios trabajos basándose en este ocio electrónico y en algunas ocasiones logran que sus trabajos originales también alcance el reconocimiento que se merecen.

Este es el caso del ilustrador conocido como Danusko, en su canal del Deviant podrán ver varias piezas relacionadas con el mundo de Street Fighter, pero también se observa que ha comenzado a realizar trabajos independientes; ambos con una gran calidad y acabado.

Este artista aporta mucho detalle a cada uno de sus trabajos, sobretodo en la sensación de movimiento y la iluminación.

Para que lo disfruten también, les estoy subiendo un pack con imágenes y el link de su canal del Deviantart.

Enjoy!

miércoles, 26 de noviembre de 2014

Manga recomendado del mes: Naruto


Hola a todos,
Naruto de niño

Han pasado 2 semanas desde que terminó el manga de Naruto y se lo ha echado bastante de menos; puesto que esta fue una obra con una extensa trayectoria, de esas que pocas veces en la vida tiene uno la oportunidad de disfrutar y es que, como todo manga, tuvo sus altibajos argumentales, pero siempre lograba mantener el interés del lector.

Recuerdo que más o menos por el año 2005, un amigo me prestó los discos de toda la primera parte del animé, y como había visto varios amvs basados en esta serie, decidí darle una oportunidad.  Quedé muy complacido, ya que la historia está cargada de acción, buenas peleas, tragedia y alegría en torno a este mundo de ninjas y aldeas ocultas.  Sin embargo, para aquel entonces no conocía el concepto de "relleno", por lo que vi lo que debía y lo que no también.

Es debido a este relleno que siempre he optado por leer mangas en lugar de ver animé, pero bueno, esto ya fue explicado en mi primera entrada de este blog.  En el caso de Naruto, este es uno de los animés que más relleno tiene, puesto que inmediatamente gozó de una gran popularidad y por ende, se corría el riesgo de alcanzar al manga por lo que hay un montón de sagas y misiones exclusivas del animé.

Regresando al manga, comencé a leerlo una vez terminé de ver toda esta primera parte del animé y de ahí, a la fecha en que terminó, lo seguí semanalmente, por lo que fue muy sincera mi pena en el momento en que se anunció su fin habiendo cumplido 15 años de serialización y por mi parte casi 10 años de lectura.

La triste relación de estos hermanos.
Es casi innecesario recomendar este manga, ya que el mismo cuenta con una popularidad tremenda dentro y fuera de Japón; al punto que se le ha adaptado al animé, ovas, películas, videojuegos para varias consolas y un sin fin de merchandising relacionados con la serie.  Considerada por muchos como el sucesor de Dragon Ball y por otros como una mala copia, ya que también hubieron retractores de la serie que alegaban que ésta no presentaba nada novedoso o interesante.

Su autor es Masashi Kishimoto, quien ha realizado otros proyectos, pero ninguno tan exitoso como éste.  Como dato curioso, el autor tiene un hermano gemelo menor que también es mangaka, quien es conocido por ser el autor de obras menos populares que las de su hermano, entre las que están 666 Satan y Blazer Drive; además en varias ocasiones lo han acusado de plagio, a lo que ha tenido que salir en defensa su hermano mayor explicando que ambos tuvieron la misma formación y por ende poseen un estilo similar de trazo.

Por mi parte puedo decir que me gustó mucho, es más, creo que es una de las series que he seguido con más detenimiento y que me la volvería a leer sólo por volver a disfrutar de las aventuras del héroe más irreverente de Konoha.  Y como comentario adicional, tal como me pasó con Goku, disfruté más de las aventuras de Naruto cuando éste era un niño.

Revisemos sólo un poco de esta obra, porque debido a lo extensa que es, se haría complicado revisarla toda.


Inicio del Argumento:

Grandes rivalidades en la historia.
Existen 5 grandes países y en cada cual se ha asentado una aldea cuya mayor actividad económica es la asistencia a otros países por medio de la contratación de ninjas.  La aldea más reconocida de todas se llama Konoha y pertenece al país del fuego; ésta fue atacada hace doce años por una criatura mítica llamada Kyubi.  Este ser gigante estaba arrasando con toda la aldea, y los intentos de todos los ninjas era inútil para poder contener dicha amenaza; debido a esto, el líder de la aldea, el 4to Hokage, se vió obligado a utilizar un jutsu prohibido con el cual pudo derrotar a la bestia y encerrarla dentro del cuerpo de un recién nacido llamado Naruto.

Debido al amargo recuerdo del ataque del Kyubi, en el cual murieron muchas habitantes de la aldea, incluyendo a varios ninjas, las personas trataban con desprecio a Naruto, repudiándolo y alejándolo del resto de niños ya que lo consideraban un monstruo.  Esta actitud calaría fondo en el corazón de Naruto y el afán de aceptación será uno de las principales motivaciones durante el transcurso de la obra, ya que el busca ser Hokage que es el título que se le otorga al líder de la aldea.

Naruto estudia en la academia para ninjas, de la cual ha sido reprobado ya 3 veces porque no tiene "talento natural" para el manejo del chakra o para recordar sellos que son los que permiten realizar las ténicas ninjas (jutsus).  Cierto día, por consejo de otro ninja más antiguo de la aldea llamado Mizuki, Naruto roba un pergamino antiguo, pero esto era una trampa de este ninja para quedárselo y poder utilizar un jutsu prohibido.  El maestro de Iruka se enfrenta a Mizuki, mientras Naruto se encuentra escondido en el bosque observando lo que ocurre, por lo que alcanza a escuchar a Iruka cuando éste habla del aprecio que le tiene a Naruto y lo reconoce como una persona, no como un monstruo.

Naruto tuvo grandes maestros.
La furia de Naruto explota cuando ve a Mizuki a punto de acabar con Iruka y por primera vez utilizaría su técnica más conocida, el jutsu clones de sombra; el cual le permite fabricar varios clones de sí mismo, con los que derrota a Mizuki.

Posteriormente Naruto podrá graduarse de la academia y recibir el título de Gennin, y pertenecerá a un equipo en donde podrá realizar misiones ninjas de dificultad baja.  Naruto integra el equipo 7 junto con Sakura Haruno, una chica que le gusta a Naruto, y Sasuke Uchiha, quien terminará siendo el mayor amigo y enemigo de Naruto en la serie.  El líder del equipo 7 es Kakashi Hatake, personaje que suele ser el más querido por los fans y el que más fácilmente se reconoce.

Esta es sólo una breve introducción al argumento, ya que son muchísimos los aliados y enemigos que conocerá Naruto durante el trayecto a alcanzar su sueño de ser el Hokage de su aldea.


Datos:

Género:  Shonen
Animé:  Sí, Naruto 220 episodios - Concluída
                   Naruto Shippuden 390 episodios - Próxima a concluir.
Películas:  Sí, Naruto 3 películas
                      Naruto Shippuden 6 películas y una más próxima a estrenarse.
                      4 Ovas.
Dónde leerlo:  Submanga.com, emangaonline.com, Mangahere.com
Estado:  Finalizada.  700 Capítulos


Calificación personal:

El Naruhina que todos pedían.
Historia:  El autor supo mezclar muy bien la acción y la emotividad con el pasado de los personajes en un mundo bien construído.  Además, mantiene el interés del lector desmembrando poco a poco misterios del pasado que dejan pocos cabos sueltos, si es que los hay.  Interesante, emocionante y divertida.  (5/5)

Dibujo:  Siempre es agradable ver como un autor pule su estilo conforme pasan los años; al término de la serie, Masashi Kishimoto había logrado un estilo único y fácilmente reconocible.  Los personajes y su movimiento son ilustrados con mucho detalle; sin embargo, fueron pocas las ocasiones en las nos mostró algún paisaje más elaborado, pero no es algo que se le pueda criticar.  (5/5)

Personajes:  Todos los personajes en Naruto llegan de algún modo a ser entrañables; muchos cuentan con un trasfondo argumental que logran que te agrade más que el mismo protagonista, como es el caso de Rock Lee.  Los villanos no son simple locos que decidieron ser enemigos de todo el mundo, sino que poseen motivaciones que justifican hasta cierto punto su proceder.  Finalmente el protagonista, a pesar de que no evoluciona mucho en su personalidad, logra que su entorno crezca junto con él, así como sus habilidades y relaciones personales.  Quizás lo único que llegue a fastidiar en algún momento es la casi obsesión que tiene el protagonista con Sasuke, pero bueno, esto es algo muy común en este tipo de historias.  (4/5)

Desarrollo:  Aunque el animé está dividido en 2 partes, en el caso del manga es una sola historia dividida en sagas, las cuales se pueden reconocer por el enemigo principal de la misma.  Desde que Naruto llega a su etapa de adolescencia, suele presentarse como único enemigo a la organización Akatsuki y los enemigos de cada saga son miembros de dicha organización.  Esto cambia ya casi al terminar la serie, en donde se presenta al último enemigo en la batalla final.  De este modo es sencillo poder leer el manga, esperando ver el último enfrentamiento con cada enemigo; además, los flashback que se muestran ayudan a entender aún mejor la historia.  (5/5)

Calificación total:  19/20   Definitivamente un must read!!!

Naruto es una de esas series que como Dragon Ball, Saint Seiya o Captain Tsubasa, calan profundo en la memoria del lector, en gran medida se debe a que es una obra muy bien elaborada que merece la popularidad de la goza actualmente.  Además que como todo gran manga, se retiró en su mejor momento y por la puerta grande.

Se dice que están desarrollando un manga corto basado en esta serie, el cual espero que no se lleve a cabo, porque lo ideal es dejarlo con el fin que tuvo... sobre todo en que se haya quedado con Hinata, disculpen el "spoiler".  Hasta siempre Lord Hokage!

Enjoy!

lunes, 17 de noviembre de 2014

Comicteca: Hulk Antología - Actualización Walking Dead


Hola a todos,

Quisiera una nueva película de The Incredible Hulk.
La semana pasada revisando unos tops en La Historieta y me encontré con un cómic llamado Hulk: The End; por lo que lo busqué y lo leí.  Me pareció una historia interesante, en especial porque Hulk siempre ha sido uno de mis personajes favoritos de Marvel y ver este final trágico, bueno...

Siempre he creído que todo el trasfondo que envuelve al Dr. Banner/Hulk ha sido utilizado a medias; el síndrome de Dr. Jekyll y Mr. Hyde, el peligro inminente de destrucción que es Hulk, el odio/pena/repulsión que se tienen mutuamente, éstas son sólo algunos de los factores que han sido el hilo central en la vida de Hulk, a más de los enemigos producidos por la tan nefasta radiación Gamma.

Debido a ello, cuando vi que podía ver la interpretación de uno de sus autores sobre su fin, sabía que no podía dejarlo pasar.  Por esto, nuevamente gracias a los esfuerzos de las personas detrás del blog How to Arsenio puedo traerles el día de hoy la antología de los cómics de "The Incredible Hulk", en este link podrán seleccionar lo que quieran ver, desde sus orígenes, confrontaciones con otros personajes, World War Hulk, futuro imperfecto y muchas otras más sagas ampliamente conocidas por todos.  En este otro link les estoy subiendo Hulk: The End, el número responsable de esta entrada.

Y como adicional, les traigo el pack de 10 capítulos más de The Walking Dead en donde podremos ver el fin de la lucha con Negan, pero no los spoileo más.

Enjoy!

viernes, 14 de noviembre de 2014

El Gusanillo del juego: Saga Resident Evil - Generación PSX


Hola a todos,

Jill Valentine, es el personaje con más cameos.
Hace como un mes recién pude terminar el RE Revelations, el cual es el único juego que me faltaba por completar de esta saga, y antes que salga la segunda parte del Revelations me gustaría hacer esta pequeña reseña de todos los buenos momentos que he compartido junto con estos títulos.

Los zombies son un tema que siempre me ha gustado, desde pequeño recuerdo haber visto películas relacionadas con estos seres  que salen a atacar a la humanidad en el comúnmente conocido Apocalipsis zombie.  De entre ellas, la primera que recuerdo es "El regreso de los muertos vivientes", la cual es una secuela de la película antigua "La noche de los muertos vivientes" de George Romero.  Sin embargo, considero que la mejor de estas películas de zombies que he visto es el remake de "La noche de los muertos vivientes", ya que esta mantiene esa aura misteriosa que con el tiempo se ha venido perdiendo.

Hago esta pequeña introducción porque en estas películas se establecieron ciertas directrices que se mantendrían en todas aquellas historias de zombies; de entre ellas las más notorias son que los zombies mueren si se les destroza el cerebro, los zombies tienen "hambre" de carne humana viva (a veces sólo cerebros), son lentos (generalmente) pero vienen en gran número y lo más importante, esta plaga zombie es provocada por experimentos biólogicos del gobierno, quienen han producido un virus con el fin de fabricar armas biológicas, pero han perdido el control del mismo por algún accidente de turno o complot.

Existen fanarts por todas partes.
Basados en esta última premisa es que se desarrolla la Saga Resident Evil, aquí no encontraremos explicaciones teológicas, hechicería o eventos paranormales para justificar la aparición de zombies; esto es explicado desde su primera entrega, el T-virus es responsable de todo y sus desarrolladores son la corporación Umbrella que trata de crear armas biólogicas a partir de éste.

Los personajes que se presentan en cada entrega, no son personas atormentadas por su pasado, ni que han sido maldecidos por alguien; aquí las personajes que tienen el infortunio de toparse con los zombies son militares, policías o personas que han tenido algún tipo de entrenamiento de combate.  Rara vez encontraremos simples civiles y en varias ocasiones se repetirá algún protagonista en distintas entregas.

Tal como lo hice con mi reseña de Silent Hill, voy a mencionar un poco del argumento de cada entrega,  dar mi percepción personal y algún dato curioso que aparezca por ahí.  Además, los enumeraré de acuerdo al orden en que han salido, mas no cronológicamente acorde a la historia.

Esta entrada se me hace más difícil que la de Silent Hill debido a que hay entregas que son remakes o que ha salido en su momento como exclusividades para otras consolas; pero vamos a tratar de hacerlo lo mejor posible.  Además, como lo dije con Silent Hill, no voy a tomar en cuenta los juegos para portátiles, ni celulares.





Resident Evil / Resident Evil Director's Cut

Aquí comenzó todo.  Un juego excepcional para la época, no es el precursor en el concepto del Survival Horror, pero sí el que mejor lo había implementado hasta aquella fecha.  Claro está que si ahora te pones a ver esos juegos, te parecerán fatales en cuanto a gráficos o jugabilidad, pero en aquel entonces estaban muy bien ejecutados.  Aquí se implementaron algunas mecánicas que se mantendrían durante algún tiempo en la saga como son los baúles para guardar items, las máquinas de escribir para guardar la partida, la cámara fija, el sistema de movimiento y apuntado, y la combinación de búsqueda, backtrack, puzzles y combate.

La historia nos muestra al Alpha Team, un equipo de comandos policiales que se dirige a la Mansión Spencer en las montañas Arklay para buscar al Bravo Team, quienes se habían dirigido antes a este sitio para investigar unos casos de desapariciones y de ataques de animales salvajes a ciudadanos de Racoon City.  Llegando al lugar son atacados por perros que se han convertido en zombies, por lo que se resguardan en dicha mansión; sin embargo no contaban con que alguno de sus miembros desaparecería en la huída por lo que su misión cambia rápidamente de investigación del lugar a búsqueda de su compañero y posterior escape.  Lo que no se imaginaban los miembros del equipo es que esta mansión estaría repleta de zombies y otros experimentos que pondrían su vida en riesgo, a la vez que descubren todo el complot detrás de estos engendros.

El juego contaba con 2 personajes Jill Valentine y Chris Redfield que al inicio del juego nos permitirá escoger el personaje que deseamos controlar, dependiendo de a quien escojamos cambiarán ciertos detalles en la historia y en la mecánica del juego.  También contaba con un modo arranged para aquellos que ya habían logrado completar el juego en todas las dificultades y buscaban un nuevo reto, trajes especiales en el modo arranged, 4 finales distintos y algunas recompensas adicionales si se lo completaba cumpliendo ciertos parámetros.  Como dato curioso y hasta divertido es que las cinemáticas iniciales y final del juego fueron realizados con actores de carne y hueso.

Fue un éxito mundial, uno de los juegos más recordados por los fans y definitivamente un hito para el género.  Por mi parte, este fue mi primer juego de Resident Evil y definitivamente fue el que más disfruté; lo jugué tantas veces que ya ni recuerdo cuántas.


Resident Evil 2

Al ser un éxito mundial, solo fue cuestión de tiempo para ver una secuela de dicho título y cumplió con creces las expectativas de los fans.  Es uno de esos casos en los que se tomó lo que ya se había realizado en la primera entrega y se lo mejoró completamente.

Se conservan muchas de las mecánicas de juego de la entrega anterior, pero se ha mejorado el apuntado, así como las reacciones de los zombies ante ciertas armas.  Lo que más se agradece en esta entrega es la ampliación de la historia, la inclusión de 2 nuevos personajes, nuevas armas, potenciadores para ciertas armas y varios extras.

El argumento nos ubica en la piel de Leon S. Kennedy y Claire Redfield, la cual es hermana de uno de los protagonistas del primer juego; mientras que Leon es un policía novato recién llegado a Racoon City.  Su encuentro se da en una ciudad ya arrasada por los zombies, por lo que el único objetivo que tienen es escapar, aunque Claire también desea dar con el paradero de su hermano, de quien no sabe nada desde que salió el incidente de la mansión Spencer a la luz.  Durante su escape, Leon y Claire se encontrarán con otros personajes, algunos serán aliados, otros enemigos y en algunos casos simples medios de información para descubrir que ha pasado con la ciudad.

En esta entrega también tendremos 2 personajes jugables en discos distintos, que alargaban la vida del juego ya que las historias se superponían entre ellas.  Además, en momentos específicos podremos tomar el control de otros personajes que están ayudando tanto a Leon (Ada Wong) como a Claire (Sherry Birkin).  Después de finalizar el juego se nos dará una pista para encontrar a un personaje del primer juego en modo zombie, al cual después de derrotar, dejará caer una llave que nos permitirá acceder a nuevos trajes y armas para cada personaje.  También vuelven las recompensas, ya que después de finalizar el juego en una cierta cantidad de tiempo y después de un número específico de rondas, se te permitirá jugar con 2 personajes adicionales en un modo único para ellos; estos personajes son Hunk y Tofu.  El juego cuenta con 4 finales, sin contar las misiones adicionales.

Creo que la segunda entrega brilla más que nada por los enemigos que introdujeron; el licker es uno de ellos y William Birkin, el creador del virus G, quien se lo inyectó antes de morir por un ataque del equipo de asalto de Umbrella, éste sufre varias transformaciones a lo largo del juego y no nos dejará tranquilos hasta casi el final.  Del mismo modo se presenta al personaje conocido como Mr. X, un B.O.W. duro de eliminar y que, así como William Birkin, sufrirá varias transformaciones después de que lo derrotemos en cada ocasión.

Excelente juego, que todos los que contamos con una PSX en su momento lo disfrutamos y es de los más recordados de la saga, no en vano cada vez que los desarrolladores han tenido la posibilidad argumental, nos han vuelto a situar junto a Leon y Claire para poder escapar de Racoon City.  Sólo me resta decir que le saqué a este juego todo lo que se lo podía sacar, al punto que, de haber sido implementado el sistema de trofeos en aquel entonces, habría conseguido uno de Platino.


Resident Evil 3 Nemesis

De esta primera generación de juegos, éste cerraba con broche de oro el capítulo de los S.T.A.R.S. dentro de Racoon City y su lucha contra Umbrella.  Da la impresión que a esta altura, las ideas comenzaban a ponerse algo repetitivas, por lo que a Capcom se le ocurrió incluir en el desarrollo del juego a un enemigo que nos atormentaría durante varios puntos del juego sin previo aviso; esto fue un total acierto, ya que el B.O.W., llamado Nemesis, es uno de los más recordados y queridos en la saga por la tensión que nos hizo sentir a cada paso que dábamos.

A más de las ya conocidas mecánicas de juego, se agregaron algunas mejoras en el manejo del personaje que ya venían haciendo falta, como es el giro rápido de 90º, el poder esquivar ciertos ataques si lográbamos el timing correcto, o el poder crear nuestra propia munición, esto último no se volvió a ver en niguna de las entregas posteriores, por lo que entiendo que no fue un añadido muy bien recibido por la crítica.  La mayor novedad fue Némesis, pero también se presentaron nuevos enemigos, varios trajes para nuestra protagonista, ciertos quick time events, otro personaje jugable (aunque fue en un tramo corto de la historia) y la inclusión del modo "Mercenarios" que no sólo le daba rejugabilidad al título, sino que también nos permitía controlar a algunos personajes con los que nos topamos dentro de la historia, con lo que conseguiríamos nuevas armas, municiones e información adicional a modo de epílogos sobre personajes conocidos en la saga.

La historia se sitúa unos días antes de la llegada de Leon y Claire a Raccon City; esta vez volveremos a estar en los zapatos de Jill Valentine, quien trata de escapar de la ciudad que está asolada por los zombies.  Durante su escape se encontrará con su compañero de S.T.A.R.S. Brad Vickers, quien es atacado por una criatura, la misma que parece estar programada para buscar y aniquilar a todos los miembros de este equipo.  Por otra parte, la compañía Umbrella ha enviado a unos mercenarios para contener la plaga zombie con quienes Jill se topará en distintos momentos, en especial con Carlos Oliveira como aliado y con Nicholai Ginovaef como enemigo.

A la mayoría de personas les gustó el juego, pero también hubieron muchos que criticaron el hecho de que se estaba perdiendo la esencia Survival Horror, ya que veremos a una Jill mucho más ofensiva que en la primera parte gracias a la habilidad de esquivar; además que las armas no escasean en ningún momento y, a parte de Némesis, no hay otro enemigo que te pueda realizar mucho daño.  Lo que se agradece es que te permite expandir más la historia con la inclusión de Nicholai y su "misión" secreta; además que pudimos disfrutar y conocer un poco más de los alrededores de Racoon City, aunque sea en sus últimos momentos.  Había un "único" final, el cual presentaba ciertas variaciones dependiendo de algunas decisiones que hayamos tomado a lo largo del juego.

En este caso lo jugué en su modo historia original algunas veces porque es muy entretenido, pero nunca me llamó la atención el modo mercenarios; sin embargo, mi hermano se encargo de terminar el juego con todos ellos para poder sacar las armas infinitas, así como también de sacarle los 9 epílogos.


Resident Evil Survivor

El último título que veremos de esta saga para la generación de PSX es uno que fue pensado como respuesta a la creciente popularidad de otro juego de zombies, competencia indirecta de la franquicia, y me refiero a House of the dead.  Como todos conocen, HOTD es un shooter de raíles que suele verse más en arcades, pero Capcom vio una oportunidad de llevar su saga, predilecta en aquel entonces, al mismo nivel en un experimento que no resultó del todo mal a mi opinión.

Obviamente, las mecánicas de juego eran completamente distintas a los que habíamos visto hasta ahora al tratarse de un shooter, pero igual se verán ciertos elementos que ya son comunes en la saga; como son los tipos de armas, botiquines, baúles y sobretodo los enemigos.

La historia nos ubica en una isla, donde el protagonista se despertará amnésico; por lo que comienza a merodearla en busca de pistas sobre su identidad; pero no esperaba encontrarse no sólo con toda clase de criaturas que traten de alimentarse de él, sino que también se verá amenazado por un equipo de mercenarios que parece que tratan de silenciarlo por ser un testigo de lo que ha ocurrido.

El desarrollo de la historia cambiaba dependiendo de las rutas que escogiéramos en un momento determinado, lo que se agradece porque invitaba a jugarlo nuevamente; pero lo que daba mayor valor al título era la posibilidad de ver en primera persona a muchos enemigos ya bien conocidos para los aficionados del juego.

En lo personal, sí me gustó, era algo diferente y en cierto modo lo pudieron conectar con el resto de la saga, aunque nunca más supimos algo de Ark Thompson.

Bueno, espero que hayan disfrutado este pequeño repaso nostálgico de los juegos de Resident Evil de "antaño", tanto como lo he hecho yo.  Por el momento vamos a dejarlo hasta ahí debido a que son muchos títulos como para abarcarlo todo en una sola entrada, pero seguiremos revisándolos poco a poco.

Enjoy!

miércoles, 5 de noviembre de 2014

Vagando en el mar de Dirac. Página recomendada: La Historieta


Hola a todos,

La portada de la página
Desde hace algún tiempo me he tomado en el facebook con una página dedicada a postear curiosidades sobre cómics, tops o simplemente noticias dedicadas a este mundillo que tanto nos apasiona.

Lo dejo aquí como una sugerencia rápida que, por lo menos a mí, me está ayudando a matar el tiempo cuando no hay nada que hacer.  Lo único malo, es que en los que se refiere a manga/animé, en especial al manga, les falta mucho por recorrer.

Les dejo el link de la página.  Además, como dato adicional, en esta misma página podrán encontrar los vínculos para dirigirse a otras páginas que se enfocan en series de Tv, películas, ciencias, etc., todas presentadas del mismo modo.

Enjoy!

martes, 4 de noviembre de 2014

In Stereo. Linkin Park: Discografía de estudio.


Hola a todos,
Todos los miembros de la banda.

El día de hoy quiero compartir la discografía de una banda que ya cuenta con una larga trayectoria y me recuerda en gran parte a mi adolescencia.  Sobretodo ciertas canciones que las relaciono a mi época de vicio con Resident Evil Código Veronica.

A decir verdad, no es una de mis bandas favoritas, pero sí tienen varias canciones que cuentan con tonadas intensas que difícilmente logras olvidar.  Su estilo es rock mezclado con ciertos compases de rap, pero este primer género es el que domina en sus canciones más conocidas.

De entre mis favoritas están Shadow of the day, Breaking the habit, Faint y Crawling; pero creo que su canción más conocida es In the End, que fue un hit a nivel mundial.

Bueno, espero que les guste.

Hybrid Theory
Meteora
Minutes to Midnight
A Thousand Suns
Living Things
The Hunting Party

Enjoy!

viernes, 31 de octubre de 2014

Mangateca. Retroanálisis: Busou Renkin.


Hola a todos,

Kazuki, el protagonista.
Como lo mencioné en una de mis entradas anteriores, uno de mis manga/animé favoritos es Rurouni Kenshin o Samurai X, como prefieran decirle.  Su autor es Nobuhiro Watsuki, uno de los mangakas que cuenta con un estilo de dibujo muy fácilmente identificable y de quien he leído varias de sus obras.

Creo que el caso de Busou Renkin es que fue una serie que pudo llegar a despuntar, pero parece que ciertos elementos del manga no terminaron de convencer por lo que no alcanzó la notoriedad que sí tuvo Rurouni Kenshin y ciertos conflictos dentro de la editorial obligaron al autor a darle un final abrupto al mismo.

Cuando digo que no alcanzó mayor notoriedad, tampoco estoy diciendo que fue totalmente desconocido o que fue un fracaso; porque la misma consiguió su adaptación al animé, el cual tenía una buena animación y abarca toda la obra.

Al parecer en Japón, obviamente, logró mayor éxito que aquí porque hasta un juego para PS2 le hicieron, que según he visto en videos, no nos perdimos de nada por acá.

A mí..., pues sí me gustaron ciertas cosas, como algunos personajes o poderes, la verdad es que la historia no me termino mucho de atrapar, y mucho menos los enemigos; pero eso ya veremos más abajo.  Ah, y se me estaba olvidando, el mayor inconveniente con esta serie es que hay pocos capítulos en español, la mayoría están en inglés y así tuve que terminar de leerla.

Este es el link para los capítulos en español, este link para los demás capítulos en inglés

Repasemos un poco esta serie...


Inicio del Argumento:

Plantilla de personajes del manga.
Kazuki Mutou es un típico muchacho de colegio, el cual es alegre, extrovertido, valiente y siempre trata de ayudar a todos.  Cierto día, de regreso a casa nota que una chica del mismo colegio de él se dirige a un edificio abandonado, por lo que se decide a seguirla para evitar que le pueda pasar algo malo.  De repente se aparece algo que nunca había visto Kazuki, un ser grande con forma de serpiente que pretendía atacar a la chica por la espalda; viendo esto Kazuki empuja a la chica y es asesinado por el monstruo con un golpe de su cola que le atraviesa el pecho.

Nuestro protagonista despierta después de un momento y ve a la misma chica de estaba siguiendo, quien se identifica como Tokiko, una alquimista cazadora de homúnculos que estaba en plena cacería cuando Kazuki la interrumpió.  Ésta le explica que debido al daño que sufrió, tuvo que sustituir el corazón de él con una Kakugane, el cual es un artefacto que brinda poderes alquímicos a su portador; debido a lo que Kazuki, desde ese momento, se transformaría en un alquimista que cazaría homúnculos en la noche, ya que éstos se dedican a comer carne humana.

Más adelante se conocerá que los alquimistas pertenecen a algo así como una orden y que existen varios tipos de homúnculos.


Datos:

Género:  Shonen, con un ligero toque de gore.
Animé:  Sí, 26 episodios.
Películas: No.
Dónde leerlo:  Submanga.com
Estado:  Finalizada. 79 capítulos con 3 extras.


Calificación personal:

Cap. Bravo como el centro de todo.
Historia:  No es una mala historia; tenía potencial, pero parece que el autor nunca pudo terminar de pulirla.  El tema de los alquimistas fue mejor expuesto por Fullmetal alchemist, quizás también esto pueda pesar sobre el argumento de esta otra serie.  4/5

Dibujo:  Muy bueno, si en algo se luce el autor es en su estilo de dibujo, con personajes y enemigos bien definidos y fácilmente identificables,  Las escenas de lucha también están muy bien realizadas, así con las armas y los escenarios.  (5/5)

Personajes:  Si dividimos en bandos a los personajes están los héroes y los villanos.  Los héroes están bien elaborados junto con sus habilidades; además, hay que hacerle una mención especial al Cap. Bravo, quien considero que es el personaje que más rápido se recuerda de esta serie.  Pero en el caso de los villanos, ni su presentación, ni sus armas o poderes me gustaron; menos aún, cuando el principal antagonista del manga es representado como una mariposa sin nunca definir su sexualidad.  (3/5)

Cerramos con algo de fan service.
Desarrollo:  Creo que es el mismo caso que Rurouni Kenshin, donde sutilmente se separa por sagas pero no hay un corte tan brusco en la historia, lo que permite que se disfrute rápidamente como una sola lectura.  Lamentablemente cuenta con un final tan abrupto que no permite revelar todos los misterios de la serie y nunca los sabremos...  (3/5)

Es una pena que esta serie no se haya quedado a medias ya que prometía más aventuras por los personajes que se habían formado dentro de la misma; por lo que soy sincero en decir que no se las recomiendo, en especial, por el hecho de que ni siquiera la encontrarán en español.  Si pueden, vean el animé nomás.

See ya!

jueves, 16 de octubre de 2014

Mangateca. Mangas cortos recomendados. 1ra Parte


Hola a todos,

Cuando uno se ha acostumbrado a leer mangas de la extensión de One Piece, Naruto o Hajime no Ippo,  por decir algunos; le parece que son cortas aquellas obras que no logran superar por lo menos los 200 capítulos.

He notado que un manga promedio tiene alrededor de 150 capítulos cuando ha tenido éxito; claro que me estoy refiriendo al formato de 20 páginas por capítulo aproximadamente.

Sin embargo existen otras obras de aún menor extensión, los cuales fueron planificados de esta manera o quizás no alcanzaron el éxito que se esperaba, por lo que fueron cancelados.  De cualquiera de estos dos tipos, me he topado con algunas que son entretenidas y deberían leerlos.

Over Bleed

Kei se muestra muy distinto en batalla.
En unos de esos días que estaba buscando algo que leer, me topé esta serie en la página esmangaonline.es (que creó que ya murió), la cual me llamó la atención por la portada ya que el trazo del autor se veía fuera de lo común.

Kei es un muchacho que sufre constantemente de abusos en el colegio por los típicos bullies japoneses; cierto día encuentra apoyo en un compañero llamado Akira, quien le propone que se suiciden juntos lanzándose del puente y que esto sea grabado para que sirva de prueba del abuso que estaban sufriendo.  Pero, para bien o para mal, no murieron; simplemente Akira desapareció y Kei volvió al colegio en peor situación que antes ya que todos conocían su video, lo que ha provocado la burla del resto de compañeros mientras que sigue siendo golpeado a diario por estos bullies.

Cierto día, navegando en "youtube", ve un video de luchas callejeras en donde reconoce a su desparecido amigo Akira.  Kei buscará a su amigo y para ello se involucrará en este mundo de peleas clandestinas, para las cuales tiene un talento que ni el mismo conocía.

El manga consta de 17 capítulos, me agradó por el estilo de dibujo que tiene y porque las escenas de pelea tratan de ser lo más realistas (y violentas) posible; aunque el protagonista en sí no logra ganarse el afecto de uno, pero tiene una interesante historia.






Monster Hunter Orage

Shiki contra el Wyvern
Cuando comencé a leer Fairy Tail, me enteré que el mismo autor estaba también desarrollando otro manga basado en el videojuego Monster Hunter, ya que el éste es un ferviente fan del título.

Este muestra un mundo donde los seres humanos han aprendido a vivir rodeados de monstruos, los cuales son lo más común de la fauna.  Como consecuencia de esta convivencia, existen muchas personas que pertenecen a gremios y se dedican a ser cazadores, entre ellos está el protagonista de nuestra historia, Shiki Ryuuhou, quien perdió a su familia siendo un niño debido al ataque de un monstruo gigante conocido como Wyvern.

Para ser cazador debes tener pericia en el uso de armas y saber planificar los ataques con el fin de no terminar muerto, ya que en muchos casos, estos seres son descomunales; y con este fin, es preferible cazar en equipo.  De este modo veremos la travesía de Shiki en busca del Wyvern y como va formando nuevas amistades en su camino.

Este es un maga entretenido si gustas del estilo del autor, como ya hemos visto en Fairy Tail, la historia se enfoca mucho en la amistad, lealtad y superación personal; a la vez que cuenta con personajes valerosos que suelen ser descuidados y divertidos.  Cuenta con sólo 14 capítulos, al parecer fue cancelada.






Tista

Tista o Militia?
Finalmente esta obra la vi en una maratón hecha por Naruto Uchiha (Que también parece ser que han desaparecido porque ya casi no veo actualizaciones de su fansub); el trazo del autor me recuerda un poco al de Naruto.  La trama es muy similar a lo que se ve en otra obra llamada Gunslinger Girl, a lo mejor debido al éxito de esta primera obra, es que Tista no pudo despegar; no lo sé, estoy únicamente especulando en este punto.

La protagonista se llama Tista Lone, quien normalmente es una estudiante de docencia y ha crecido en un orfanato; pero cuando se le asigna una misión realiza trabajos de asesina bajo el pseudónimo de Militia. una maestra del rifle francotirador.

Cierto día conoce a Arty, un estudiante de arte con quien tropieza, y éste se queda impresionado pensando en ella.  Lo que no imaginan ninguno de los 2 es que su encuentro desembocaría en una persecución por parte de la policía hacia Tista, mientras que la organización que es responsable de todos estos asesinatos, trata de borrar todas sus huellas; entre ellas los protagonistas.

De los tres mangas que les he recomendado, este es el que más me gustó; no sólo por el estilo del autor sino que la trágica historia de Tista y Arty llega a una conclusión reconfortante.  Aparentemente todo indicaba una secuela que finalmente, no se dió.  El manga cuenta con únicamente 9 capítulos, pero eso sí, son bastante extensos.

Espero que puedan darle una leída a estas obras que les estoy presentando el día de hoy en algún tiempo libre con el que cuenten.  Recuerden que existen muchas obras de una gran calidad que son prácticamente desconocidas por todos.

Enjoy!

martes, 14 de octubre de 2014

Manga recomendado del mes: Welcome to NHK


Hola a todos,

Mikasa es el personaje más representativo de la serie.
Ha pasado bastante tiempo desde la última vez que me puse a escribir en el blog, cuestiones laborales me han tenido alejado del mismo, pero vamos a ponernos al día.

Existen varios tipos de mangas en el mercado; por ejemplo están los shonen que suelen ser de luchas, los shojo que con frecuencia tratan historias de romances o los seinen que al tratarse de argumentos más "adultos", muestran más violencia o sexo.

La serie que les recomiendo este mes, me sigue siendo muy difícil de clasificar, quizás sea un seinen por su temática "adulta", aunque más enfocado desde un punto de vista filosófico de la vida, los fracasos y los temores que generan éstos.

Ni siquiera recuerdo porque comencé a leer este manga, pero le tengo bastante afecto ya que, a más de hacerme reir mucho, me hizo pensar en los fracasos que uno puede tener en la vida y que cuando se toca fondo; sólo queda ir para arriba.

Esta obra comenzó como una novela ligera, la cual fue adaptada posteriormente a un manga con un relativo éxito en Japón, por lo que se decidió realizarle un animé también.  La serie es prácticamente desconocida por estos lares y no sé exactamente cuales son las diferencias argumentales entre cada adaptación; por lo que me limitaré a hablar del manga.

Repasemos un poco sobre esta obra...


Inicio del Argumento:

Me parece que la relación entre ellos es lo más interesante.
Conoceremos a Tatsuhiro Sato, un "casi" adulto que ha reprobado la universidad y lleva casi 4 años desempleado; por lo que se ha convertido en un hikikomori (término utilizado para referirse a una persona que se a aislado del mundo por voluntad propia); el cual vive encerrado en un apartamento que es pagado por sus padres mientras se dedica a dormir, navegar con el computador y desvariar constantemente.  Éste ha llegado a una teoría que culpa a la cadena de TV japonesa NHK del síndrome que padece, ya que el acrónimo es similar a "Nippon Hikikomori Kyokai" o Asociación de Hikikomoris Japonesa.

Tatsuhiro mantiene amistad con un excompañero del instituto llamado Kaoru Yamazaki, el cual está obsesionado con los juegos eróticos digitales y el loli; afición a la que termina sometiéndose el protagonista, ayudando a Yamazaki en la elaboración de su propio juego erótico.

Cierto día, una chica llamada Misaki Nakahara se le aparece a Tatsuhiro diciéndole que "él" va a ser su proyecto y que lo va a curar del síndrome que está padeciendo; todo lo que tiene que hacer es encontrarse con ella todas las noches en el parque a la misma hora para conversar y buscar métodos que le permitan superar su problema.

A partir de aquí, Tatsuhiro empezará su tratamiento para dejar de ser un hikikomori, sin sospechar que a veces el salvador, también necesita ser salvado.


Datos:

Género:  Seinen?
Animé:  Sí, 24 Episodios.
Películas:  No.
Dónde leerlo:  Submanga.com, Mangahere.com
Estado:  Finalizada, 40 Capítulos.


Calificación personal:

Un poco más de Mikasa.
Historia:  No hay duda que en este aspecto es sobresaliente, un argumento interesante y que a pesar de que incluye elementos muy japoneses, el sentimiento que se plasma, es universal.  (5/5)

Dibujo:  Es un estilo limpio, simple, pero muy común.  Creo que para la historia cumple, pero me hubiese gustado que se le dé más identidad visual a los personajes, por lo menos a los principales.  (4/5)

Personajes:  El trabajo con los 2 principales es muy bueno, con sus altibajos en personalidad y evolución en la obra.  Ciertos secundarios se roban en ocasiones la atención y esto es bienvenido.  (5/5)

Desarrollo:  Al tratarse de un manga corto, es de sencilla lectura que se desarrolla como una sola historia con un par de saltos en el tiempo que afectan poco.  (4/5)

Calificación total:  18/20   Éxtasis visual!!!


Puedo decir que esta es una obra que se la recomendaría hasta a alguien que no sea adepto a los mangas, porque contiene un mensaje de superación personal muy valioso.

Te pone a pensar que a veces un logro pequeño, puede significar mucho para otra persona; más que nada por todo el esfuerzo que tomó alcanzarlo.

Enjoy!

miércoles, 8 de octubre de 2014

Hypnosapo. Cowboy Bebop.

Hola a todos,

Spike, es un personaje inolvidable.
Me ha entrado la nostalgia conversando con unos amigos y recordamos esta serie, esta excelente serie mejor dicho.  En vano es recomendarla porque creo que todo aquel que se considere a sí mismo adepto al animé la ha visto o por lo menos la conoce.

La serie mezcla elementos futuristas con personajes que parecen sacados de viejos westerns o relatos de detectives; los cuales forman un equipo pintoresco y dan uno de los mayores atractivos a la serie.

Para resumir su argumento lo vamos a dejar así... En un futuro (Año 2071), el ser humano a perfeccionado los viajes al espacio por medio de "agujeros de gusano", lo cuales han permitido colonizar otros planetas.  Sin embargo, como en toda sociedad, existen los criminales quienes tienen una mayor posibilidad de escapar y ocultarse gracias a la inmensidad de la galaxia.  Debido a esto, varias personas se dedican a buscar criminales para poder reclamar las recompensas que tienen sobre sus cabezas, a esa personas se les conoce como "bounty hunters" o cazarrecopensas.

Pero decir esto, es únicamente explicar el universo en el que se desarrolla la historia; ya que la verdadera carga argumental viene de parte de los protagonistas, cada uno bien estructurado, atractivo en su diseño y con un pasado que se va revelando poco a poco.

La tripulación del Bebop
El capitán, cocinero y propietario de la nave Bebop es Jet Black, un expolicía que posee un brazo robótico (parecido a los automails de FMA).  Ed es una chica de 13 años que es experta en informática y quizás la más rara del grupo, ella se encarga del trabajo de recolección de información.  Faye Valentine es una mujer amnésica y seductora (su atuendo es muy revelador), quien se muestra adicta a los juegos de azar pero en realidad, ella trata de obtener dinero para pagar una deuda que le fue implantada, al momento de despertar de una sueño criogénico de más de 50 años, por la persona que la despertó.  Ed es un perro de raza corgy, el cual fue manipulado genéticamente, por lo que cuenta con una gran inteligencia, superior a la de un humano; sin embargo, sus capacidades físicas no le permiten comunicarse con facilidad con los humanos, a excepción de Ed, quien parece entenderle claramente por sus gestos.  Finalmente esta Spike Spiegel, un ex miembro del grupo conocido como el Dragón Rojo, organización que dejó después de un tiroteo provocado por su antiguo compañero de armas, llamado Vicious ya que ambos se habían enamorado de la misma mujer.  Spike, es un experto en Jeet Kune Do y el fin de su historia también marca el fin de la serie.

Un poco de fan service... jajaja
Hubo también una película que transcurre en cualquier punto de la historia
a partir de cuando ya están reunidos los personajes principales.  Ésta incluye de las mejores escenas de pelea que podrás ver en animé y cuenta con una historia muy interesante.

Debido al éxito mundial que tuvo la serie se realizaron 2 mangas basados en el argumento de la misma, las cuales son historias sueltas de la tripulación, el primero está en español y pueden verlo aquí y el otro que se llama Shooting Star, lo he encontrado sólo en Inglés y pueden verlo aquí.

Además hubieron juegos tanto para el PSX y el PS2, pero de no muy buena calidad y sólo en japonés.

Causa pesar ver que ya no se realizan series como ésta, con un trasfondo filosófico, mezclado con acción y personajes adultos o por lo menos, con un pasado misterioso que invita a conocer más de cada uno de ellos.

Por último, creo que entre tantas niñas con poderes, luchas de robots, realidades virtuales y ecchi que se ve últimamente; esta serie de antaño nos permite recordar lo que un verdadero animé puede ofrecer.

Enjoy!

jueves, 4 de septiembre de 2014

Mangateca. Retroanálisis: Ichigo 100%


Hola a todos,

El principal triángulo de amor de esta obra.
Las historias de "amor" suelen ser muy comunes en los mangas; además, de éstas se derivan las situaciones "harem", que no es más que cuando todos, o casi todos, los personajes femeninos en una historia terminan enamorándose del protagonista masculino.  Debido a esto, muchas veces uno recurre a este tipo de obras, con el fin de ver aquellas situaciones con las que uno sólo soñaría; ya que a diferencia del mundo real, en estas historias parece que la amabilidad del muchacho es lo que logra conquistar a las mujeres, en lugar de los músculos, la belleza o el dinero.  Pero bueno, eso es harina de otro costal...

Por mi parte, hay veces que uno trata de romper la rutina de las lecturas relacionadas con luchas, poderes fantásticos, muerte, etc., con algo más "light" como lo es una historia de amor.  Así fue que vi esta serie de la Shonen Jump y de una autora ya conocida por Lilim Kiss e ilustradora de otros mangas; por lo que me decidí a darle una oportunidad.  Cabe recalcar que ésta es considerada la obra magna de esta autora.

Como historia de amor, está bien, muy cursi y redundante en ocasiones; pero lo que más me molestaba era el protagonista; carece de esa simpatía que le permite a uno identificarse con él, por lo que llegaba a exasperar y hasta a fastidiarle a uno.

Sin embargo, hubo gente que le gustó mucho la serie, lo que le permitió tener un animé de 26 episodios y 5 ovas; lo malo es que éste no cubre la totalidad de la historia y quienes lo vieron no sabrán con quien se quedó Junpei al final.

Revisemos un poco esta obra...


Inicio del Argumento:

Son varias la chicas que conoce Junpei a lo largo de la historia.
El protagonista se llama Junpei Manaka, un chico sencillo, amable y que tiene el sueño de convertirse en director de cine (a lo Dawson's creek), pertenece al club de cine en la academia y nunca ha estado muy interesado en las mujeres hasta que un día cuando subió a la azotea del colegio, una chica le cayó encima y éste se queda asombrado con la imagen que tenía frente a sus ojos; era una chica hermosa ante la puesta del sol y se alcanzaba a ver el panty de la chica que tenía un diseño lleno de frutillas.

La chica avergonzada huye del lugar y lo único que deja atrás es un cuaderno con el nombre Aya Tojo, el cual estaba lleno de historias de ficción, por lo que Junpei busca a la chica que al parecer podría tener los mismo intereses que él, pero al encontrar a la dueña del cuaderno ve que no se parece en nada a la chica que él vió en la azotea.  Los amigos de Junpei le dicen que de acuerdo a la descripción que da de la chica, ésta debe de tratarse de Tsukasa Nishino, la chica más guapa de otro colegio, a quien invita a salir; sin imaginar que más adelante se daría cuenta que la chica en la azotea sí era Aya.

Así comienza este triángulo amoroso de colegio, en el cual se agregará más adelante una tercera chica como amiga de la infancia de junpei y una cuarta cuando éste comienza a ir al pre universitario.

La cuestión final es... a quién elegirá Junpei?  Aya o Tsukasa?


Datos:

Género:  Shoujo.
Animé:  Sí, 26 episodios.
Películas:  Sí.  5 OVAS.
Dónde leerlo:  Submanga.com, mangahere.com
Capítulos:  172.  Finalizada.


Calificación personal:

El estilo característico de la autora en el diseño de personajes.
Historia:  Comienza de forma interesante, pero me da la impresión de que se alarga demasiado para el fin que plantea.  Además, muchas situaciones resultan tontas y no aportan en nada a la trama principal.  Aunque el final sí me agradó.  (3/5)

Dibujo:  La autora ya ha creado un estilo propio que es fácilmente identificable, sobretodo en las expresiones faciales, aunque lo malo es que los personajes son muy parecidos entre sí y a veces se dificulta recordarlos.  (3/5)

Personajes:  Este punto es relativamente aceptable, la chicas del harem de Junpei son muy distintas entre sí y son quienes ponen la gracia en la historia.  El mayor problema lo veo en el protagonista que sólo logra evolucionar un poco al final del manga.  (3/5)

Desarrollo:  La historia transcurre según la vida de los protagonistas; no hay saltos de tiempo significativos, excepto para el final, por lo que es sencillo leerlo; sin embargo, el avance de la historia es demasiado lento sin justificación alguna.  (2/5)

Calificación total:  11/20  Un bodrio...

Cuando leí Ichigo 100%, pensé que iba a encontrar algo que se asemeje a Love Hina por lo que la decepción fue bastante grande.  Talvez sea que le puse una barra muy alta o simplemente, disfruto que le pongan más humor a este tipo de historias, ya que de otro modo terminan aburriendo y lo ponen a desear a uno que ya se acabe.  No la recomiendo, por cierto.

See ya!

martes, 26 de agosto de 2014

El gusanillo del juego. Saga Max Payne.


Hola a todos,

La portada memorable de la primera parte.
Todos disfrutamos en las décadas de los 80 y 90 de las típicas películas de acción, en donde el protagonista era practicamente inmortal, los enemigos no tenían buena puntería y se identificaba un claro enemigo.  Por supuesto, estamos hablando de las típicas aventuras de lo que se conoce al día de hoy como el antihéroe; persona que las circunstancias hacen que terminen salvando el día; cueste lo que cueste.

En el mundo de los videojuegos encontraremos un sin número de antihéroes, pero creo que uno de los más emblemáticos es Max Payne; el trasfondo de su historia, las conspiraciones en las que se involucra, la pericia en el uso de armas y su sentido de humor sarcástico, son parte fundamental de los juegos que pertenecen a esta saga que aunque sea corta, goza de una gran calidad.

Lamentablemente, no pude gozar de la primera entrega debido a que conocí la saga ya en los últimos años de uso de mi PS2; sin embargo estoy muy familiarizado con su argumento y desarrollo.

En esta primera parte conoceremos a Max Payne, quien es un detective de NY, el cual sufre la tragedia de perder a su esposa e hija a manos de unos pandilleros que están bajo los efectos de una droga llamada Valkyr.  A partir de este suceso Max se verá inmerso en el mundo de la mafia como agente encubierto con el fin de descubrir al verdadero responsable de la comercialización de esta droga y cobrar justicia por su perdida familia.  Sin embargo las cosas no van como se espera, por lo que termina siendo descubierto por los mafiosos y perseguido por la policía al ser acusado de un asesinato.
El único aliado que Max conocerá en medio de esta guerra será a Vladimir Lem, un enemigo de la familia Punchinello que es a quienes investiga Max originalmente.

Durante el juego muchas veces podremos explorar la mente de Max, sus demonios y sus sentimientos de culpa, a medida que vamos descubriendo la verdad detrás de la distribución de esta droga.

Este es un juego muy recordado por los fans de la serie, tanto por su historia como por la mecánica de juego; haciendo mención especial a la implementación del famoso "bullet time", el cual nos permite ralentizar el tiempo para que nos podamos encargar de las hordas de enemigos, que de otro modo puede ser muy difícil.  Este recurso sería utilizado más adelante por una gran cantidad de juegos de estilo similar.

Max y Mona, una relación que no se pudo dar.
Como lo mencioné anteriormente, mi primer encuentro con la saga fue en Max Payne 2:  The fall of Max Payne, obvia secuela del primer título.

Han pasado 2 años desde los acontecimientos del primer juego; vemos a Max que pudo salir bien librado de los cargos que se habían levantado contra en él en el primer juego y que ha vuelto a ser policía.  Max se reencuentra con Mona Sax y junto a ella se enfrenta a Lem, quien lo había ayudado en la primera parte; pero Max no tenía ni idea de que la misión original de Mona es asesinarlo bajo las órdenes de un personaje menor que conocimos en la primera parte.  Mona no puede acabar con Max debido a los sentimientos que tiene hacia él, y es aquí cuando Lem aprovecha para asesinarla de un disparo.  A partir de aquí nos embarcaremos junto a Max en una venganza contra un ex-aliado.

Las mecánicas del juego son simples, pero efectivas; buena puntería, muchas balas, varios tipos de armas, medicina para recuperar salud y obviamente, el mejorado bullet time.  Además que la historia de amor y dolor, junto con la traición de antiguos conocidas forman una historia de lo más interesante.

Desde aquella vez que terminé este título, hasta que pude jugar la esperada secuela, ahora realizada por Rockstar, pasaron aproximadamente unos 7 años... pero valió la espera.

El imbatible Max y su bullet time.
Después de varios años de la muerte de Mona, Max se ha jubilado y ya no es policía de NY, pero sigue siendo solitario y en especial, alcohólico.  Un "antiguo" compañero de la academia de policía lo reconoce y lo invita a trabajar como guardaespaldas de una familia adinerada en Brazil; a lo que Max, después de quedarse sin muchas opciones, accede.

Max se pone a las órdenes de la familia Branco en Sao Paulo y todo marcha relativamente normal en su vida; hasta que cierto día un grupo terrorista asalta un edificio de la familia Branco y tratan de secuestrar a la esposa del jefe de Max, pero éste logra evitarlo.  Sin embargo, unos días después logran su cometido de secuestrarla en una discoteca; por lo que Passos y Max comienzan una búsqueda contrarreloj para poder salvar a la chica mientras se van revelando los verdaderos motivos por los que se está arremetiendo contra la familia Branco y la verdadera razón por la Max fue llamado a Brazil.

La película que quizás no debió existir.
Definitivamente, de toda la saga esta entrega es considerada la mejor y no sólo por el salto generacional, sino que también cuenta con una historia muy bien estructurada, nuevos añadidos como son las armas doradas y las pistas; pero creo que lo principal es que provoca en el jugador la sensación de encontrarse ante un título completamente "old school", con gran dificultad, que lo convierte en un reto verdadero para todos aquellos que se atrevieron a jugarlo en sus niveles más exigentes y con puntería libre.

Adicionalmente, este es el primer juego de la franquicia que cuenta con modo multijugador, el cual es muy preciso en cuanto a puntería y que adicionalmente cuenta con gran variedad de modos que le conceden una mayor vida útil al título.

La verdad es que va a ser un poco difícil conseguir los 2 primeros juegos, si no me equivoco, están en el psn, pero lo que sí les puedo decir es que no pueden dejar de disfrutar el tercero, un juego altamente recomendado y con muy buenas críticas.

Para finalizar, creo que vale la pena mencionar que gracias a la popularidad de los 2 primeros juegos, Fox realizó una película protagonizada por Mark Wahlberg en el papel de Max y que está basada en los acontecimientos de la primera parte.  No es muy buena, le queda debiendo al argumento del juego y creo que por eso ni se piensa en realizar una segunda parte.

Enjoy!